Renaud
Capuçon

Né à Chambéry en 1976, Renaud Capuçon étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris avec Gérard Poulet et Veda Reynolds, puis avec Thomas Brandis à Berlin et Isaac Stern. En 1998, Claudio Abbado le choisit comme Konzertmeister du Gustav Mahler Jugendorchester, ce qui lui permet de parfaire son éducation musicale avec Pierre Boulez, Seiji Ozawa, Daniel Barenboim et Franz Welser-Moest. En 2000, il est nommé « Rising Star » et « Nouveau talent de l’Année » aux Victoires de la Musique puis « Soliste instrumental de l’année » en 2005. En 2006, il est lauréat du Prix Georges Enesco décerné par la Sacem.
Renaud Capuçon collabore avec les plus grands chefs d'orchestres, tels que David Robertson, Matthias Pintscher, Gustavo Dudamel, Lionel Bringuier, Wolfgang Sawallish, Christoph Eschenbach, Paavo Jarvi, Daniele Gatti, Myung-Whun Chung, Semyon Bychkov, Yannick Nezet-Séguin, Kurt Masur, Daniel Harding, Jukka Pekka Saraste, Vladimir Yurowsky, Charles Dutoit, Bernard Haitink, Christoph von Dohnanyi, Andris Nelsons, Jonathan Nott, Antonio Papano, Stéphane Denève.
Renaud Capuçon se produit régulièrement avec des orchestres de renommée mondiale, tels que les Philharmonique de Berlin, Los Angeles Philharmonic, Orchestre de Paris, Orchestre della Scala de Milan, Orchestre de la Suisse Italienne, Wiener Symphoniker, Czech Philharmonic, Rotterdam Philharmonic, Camerata Salzburg, Konzerthausorchester Berlin, New York Philharmonic, National Symphony Orchestra, New World Symphony, Sydney Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Orchestre Philharmonique de Radio France, Chamber Orchestra of Europe, Leipzig Gewandhaus, Dresde Staatskapelle, Philadelphia Orchestra, Chicago Symphony, Boston Symphony, Tonhalle Zurich, Oslo Philharmonic, Orchestre de la Suisse Romande, Berlin Staatskapelle, Santa Cecilia, RAI Turin, Seoul Philharmonic, NHK Symphony…
Renaud Capuçon a donné la création mondiale du Concerto pour violon de Pascal Dusapin avec le WDR Cologne, ainsi qu’un cycle de musique de chambre Brahms/Fauré de cinq concerts au Musikverein à Vienne.
Passionné de musique de chambre, il collabore avec Martha Argerich, Nicholas Angelich, Kit Armstrong, Khatia Buniatishvili, Frank Braley, Guillaume Bellom, Yefim Bronfman, Hélène Grimaud, Khatia et Marielle Labèque, Maria Joao Pires, Jean-Yves Thibaudet, Gérard Caussé, Yuri Bashmet, Myung-Whun Chung, Yo Yo Ma, Mischa Maisky, Truls Mork, Michael Pletnev, et son frère Gautier dans les plus grands festivals : Aix-en-Provence, Saint-Denis, La Roque d’Anthéron, Menton, Colmar, Hollywood Bowl, Tanglewood, Gstaad, Lucerne, Lugano, Verbier, Salzburg, Rheingau, Bucarest Festival Enescu, Amsterdam, Granada…
Sa discographie chez Erato est immense : avec Martha Argerich les Trios de Haydn et Mendelssohn et le Triple Concerto de Beethoven ; Berlioz/Saint-Saëns/Milhaud/Ravel avec la Deutsche Kammerphilharmonieet Daniel Harding ; L’Arbre des Songes/Dutilleux avec le Philharmonique de Radio France et Myung-Whun Chung ; Mendelssohn/Schumann avec le Mahler Chamber Orchestra et Daniel Harding ; Mozart avec le Scottish Chamber Orchestra, Louis Langrée et Antoine Tamestit ; la musique de chambre de Schubert, Ravel, Saint-Saëns, ainsi que les Sonates, Trios et Quatuor de Brahms avec Nicholas Angelich, son frère Gautier et Gérard Caussé ; les Concertos de Beethoven et de Korngold avec le Rotterdam Philharmonic et Yannick Nézet-Seguin ; l’intégrale des Sonates de Beethoven avec Frank Braley et l’intégrale Fauré avec Nicholas Angelich, Gautier Capuçon, Michel Dalberto, Gérard Caussé et le Quatuor Ebène. Après les Concertos de Brahms et de Berg avec le Philharmonique de Vienne et Daniel Harding, Saint-Saëns avec le Philharmonique de Radio France et Lionel Bringuier, ainsi que l’Histoire de Babar – Poulenc/Debussy/Ridout avec Laurence Ferrari et Jérôme Ducros, son premier Best of « Violon Roi », un coffret de 3 CDs retraçant son parcours, un récital avec Khatia Buniatishvili (Frank – Grieg – Dvorak), un disque réunissant la Symphonie espagnole de Lalo, le Premier Concerto de Bruch et les airs bohémiens de Sarasate, un disque avec des concertos contemporains de Wolfgang Rihm, Pascal Dusapin et Bruno Mantovani, nominé pour le meilleur enregistrement aux Victoires de le Musique 2017 et un disque de Sonates et Trios de Debussy sorti en octobre 2017, les Sonates pour violon et piano de J.S. Bach avec David Fray (2019) et les Trios « Les Esprits » et « L’Archiduc » de Beethoven avec Gautier Capuçon et Frank Braley (février 2020), les Trios avec piano et les Sonates pour violon et piano de Camille Saint-Saëns, avec Edgar Moreau et Bertrand Chamayou, le Concerto pour violon et la Sonate pour violon et piano d'Edward Elgar, avec le London Symphony Orchestra, Simon Rattle et Stephen Hough, Tabula Rasa, un disque consacré à Arvo Pärt avec l'Orchestre de Chambre de Lausanne (septembre 2021), Un Violon à Paris, récital constitué des pièces partagées par Renaud Capuçon et Guillaume Bellom lors du confinement de mars 2020, enregistrées à nouveau en mars 2021 (Chaplin, Bach, Morricone, Chopin, Grappelli, Massenet, Puccini, Rachmaninov, Brahms, Schubert, Debussy).
Renaud Capuçon joue le Guarneri del Gesù « Panette » (1737) qui a appartenu à Isaac Stern.
Il est promu « Chevalier dans l’Ordre National du Mérite » en juin 2011 et « Chevalier de la Légion d’honneur » en mars 2016. Il est le fondateur et directeur artistique du Festival de Pâques d’Aix-en-Provence et du Festival Les Sommets Musicaux de Gstaad, ainsi que professeur de violon à la Haute École de Musique de Lausanne. En janvier 2020, il est promu au grade d'Officier dans l'Ordre National du Mérite.
En septembre 2021, Renaud Capuçon a fait ses débuts comme chef d'orchestre et directeur artistique de l'Orchestre de Chambre de Lausanne.
En mars 2020, Renaud Capuçon publie son premier livre, Mouvement Perpétuel, chez Flammarion.